为东晋取得淝水之战的胜利,著有《溪山清远图》《西湖柳艇图》《雪堂客话图》等作品

谢琰字瑗度,出身名门陈留谢氏,是谢安的儿子,东晋后期重要将领。曾任辅国将军、征虏将军、会稽内史、右仆射、护军将军、徐州刺史等职,被封为望蔡公;他在淝水之战大败苻坚,又镇压孙恩起义、参与讨伐司马道子,战功赫赫。但谢琰因多有胜仗就轻敌冒进,加上对部下不好而引起不满,最终在400年因部下叛变而被杀,朝廷追赠其为司空,谥号忠肃公。人物生平
淝水功臣
谢琰成年后以忠贞干练见称,有美好的风度和仪态。初拜著作郎,后迁秘书丞、累迁至散骑常侍、侍中、尚书左仆射。太元八年,淝水之战爆发,前秦大举南侵,谢安以谢琰有统军治国之才,于是以其为辅国将军,率八千精兵与西中郎将桓伊及徐兖二州刺史谢玄等人抵抗。当时前秦派东晋旧将朱序前来劝降,但朱序却告知征讨大都督谢石应该趁前秦大军未完成集结前先击溃前锋,夺其气势。谢琰则劝谢石听从,而随后谢玄派刘牢之击溃梁成部后晋军向淝水推进,与前秦军隔水对峙,军势令前秦天王苻坚畏惧。及至前秦军队退后待与晋兵决战时自溃,谢琰就与谢玄等人领兵渡过淝水击败前秦军队,为东晋取得淝水之战的胜利。
参兴平叛
太元十年,谢安去世,谢琰为谢安守丧,而在当年十月,朝廷追论淝水之战的战功,封谢琰为望蔡公。丧期结束后,谢琰获授征虏将军、会稽内史。太元十六年,谢琰迁尚书右仆射,领太子詹事,加散骑常侍。太元二十一年五月甲子,以望蔡公谢琰为尚书左仆射。太元末年,迁护军将军,加右将军。后会稽王司马道子以其为司马,仍加右将军。隆安二年,青兖二州刺史王恭联同荆州刺史殷仲堪、豫州刺史庾楷及广州刺史桓玄等以讨伐王瑜及司马尚之兄弟为名举兵,司马道子在儿子司马元显主战之下决定将军事交由司马元显处理,并派兵抵抗,谢琰亦获假节、都督前锋军事,与王珣等领兵讨伐王恭。不久司马尚之大败给桓玄,谢琰驻屯宣阳门作守备。司马元显成功策反刘牢之并让他击败并俘获王恭后,在建康处死王恭;而桓玄等知道王恭死讯亦停止进攻。谢琰在不久迁徐州刺史。
隆安三年,在上一年逃入海中的叛民领袖孙恩卷土重来,率众登陆浃口,更攻克会稽,杀内史王凝之,吴国、临海及义兴三郡太守弃郡逃走,于是以上四郡及吴兴、永嘉、东阳及新安共八郡都有人起兵响应孙恩,又大杀官员。孙恩自号征东将军,徒众为“长生人”。因着叛变发展严重,朝廷命谢琰加督吴兴、义兴二郡军事,与都督吴郡军事刘牢之前往镇压,成功杀死义兴的孙恩叛民领袖许允之,迎太守还郡;后又击破吴兴的孙恩叛民领袖丘尪。在朝廷的镇压下,孙恩再次逃往海岛,而朝廷担忧孙恩会再度侵袭沿海,于是令谢琰以本官领会稽内史、都督五郡军事。
轻敌遇害
谢琰无论资历和名望都在会稽极有地位,当时议论的人都认为他必定能安定当地。而谢琰亦轻敌,到郡后既不安抚士民,亦不修整武备。史载琰“及至郡,无绥抚之能,而不为武备”,将帅进谏说:“强贼在海,伺人形便,宜振扬仁风,开其自新之路。”琰不以为然说道:““苻坚百万之众,尚且送死淮南,何况仓皇逃到海上的孙恩,怎能东山再起!如果孙恩再来,正是上天不容国贼,让他快来送死而已。”
隆安四年五月,孙恩率部众出浃口,攻余姚,破上虞,抵山阴县北之邢浦,谢琰初遣参军刘宣之击退孙恩,但不久孙恩又再进邢浦,上党太守张虔硕战败,孙恩于是一直向会稽进发。当时人心惊骇,部将皆认为应该严密防备,在南湖设水军列阵,并分派伏兵突击来袭的叛军,然而谢琰都没有听从。
至五月己卯日,孙恩兵临会稽,谢琰尚未吃饭就要出战,先遣广武将军桓宝为前锋,杀敌甚多。但后来谢琰在河塘之间的窄路行军,为孙恩军在船舰中射箭攻击,谢琰军队因而前后断绝,在千秋亭败于孙恩。当时谢琰帐下督张猛从后砍谢琰的马,谢琰堕地被杀,二子谢肇和谢峻亦同时遇害。
朝廷追赠侍中、司空,谥为忠肃公。谢琰的子女后人
谢肇:谢琰长子,骠骑参军,封建昌侯。与父一同被杀,追赠散骑常侍。
谢峻:谢琰次子,与父一同被杀,追赠散骑侍郎。
谢混:谢琰幼子,官至尚书左仆射。因被刘裕指为刘毅党众而被其诛杀。历史评价
《晋书》:建元之后,时政多虞,巨猾陆梁,权臣横恣。其有兼将相于中外,系存亡于社稷,负扆资之以端拱,凿井赖之以晏安者,其惟谢氏乎!简侯任总中台,效彰分阃;正议云唱,丧礼堕而复弘;遗音既补,雅乐缺而还备。君子哉,斯人也!文靖始居尘外,高谢人间,啸咏山林,浮泛江海,当此之时,萧然有陵霞之致。暨于褫薜萝而袭朱组,去衡泌而践丹墀,庶绩于是用康,彝伦以之载穆。苻坚百万之众已瞰吴江,桓温九五之心将移晋鼎,衣冠易虑,远迩崩心。从容而杜奸谋,宴衎而清群寇,宸居获太山之固,惟扬去累卵之危,斯为盛矣。然激繁会于期服之辰,敦一欢于百金之费,废礼于偷薄之俗,崇侈于耕战之秋,虽欲混哀乐而同归,齐奢俭于一致,而不知颓风已扇,雅道日沦,国之仪刑,岂期若是!琰称贞干,卒以忠勇垂名;混曰风流,竟以文词获誉:并阶时宰,无堕家风。奕万以放肆为高,石奴以褊浊兴累,虽曰微颣,犹称名实。康乐才兼文武,志存匡济,淮肥之役,勍寇望之而土崩;涡颍之师,中州应之而席卷。方欲西平巩洛,北定幽燕,庙算有遗,良图不果,降龄何促,功败垂成,拊其遗文,经纶远矣。

谢赫是南朝齐、梁时期著名画家、绘画理论家,也是中国第一个绘画理论家,他提出的绘画“六法”成为后世画家、鉴赏家、评论家们遵循的原则。谢赫的代表作《古画品录》是我国最古的绘画论著,他在书中评价了3-4世纪中国27位重要画家,把画家分成六个等级,是中国画创作历史上第一次系统性总结,影响深远。谢赫代表作
谢赫的《古画品录》是中国绘画史上举足轻重的传世之作。
他在书中品评了前代27位画家的作品,几乎是中国画创作历史上的第一次系统性总结。其中他提出的“六法”论尤为精彩,对中国古代绘画创作的影响极为深远。《古画品录》中对于画家的评论的重要意义也在于保留了可贵的史料。
《古画品录》的大部分文字是谢赫评论曹不兴以及他同时代的二十七个画家的作品。他在评论中,把画家分成六品,即六个等级。这一方面也是当时对人品评所采用的方法。对人的评论以精神气质、风度为标准。所以这一分别等第的方法,和“气韵生动”的概念,都和当时评论人的风气有关系的。除画品以外,当时还有《诗品》、《棋品》等,都是借用了评论人物分别等第的方法。谢赫绘画六法
谢赫提出绘画的“六法”是:一、气韵生动,二、骨法用笔,三、应物象形,四、随类赋彩,五、经营位置,六、传移模写(或作“传模移写”)。
气韵生动
“气韵生动”或“气韵,生动是也”,是指作品和作品中刻画的形象具有一种生动的气度韵致,显得富有生命力。在谢赫时代,气韵作为品评标准和创作标准,主要是看作品对客体的风度韵致描绘再现得如何,而后渐渐涵容进更多主体表现的因素,气韵就指的是作为主客体融一的形象形式的总的内在特质了。能够表现出物我为一的生动的气韵,至今也是绘画和整个造型艺术的最高目标之一。
骨法用笔
“骨法用笔”或“骨法,用笔是也”,是说所谓骨法及与其密切相关的笔法。当时的绘画全以勾勒线条造型,对象的结构、体态、表情,只能靠线的准确性、力量感和变化来表出。因此他借用“骨法”来说明用笔的艺术性,包涵着笔力、力感(与书论“善笔力者多骨”相似)、结构表现等意思在内。
谢赫之后,骨法成为历代评画的重要标准,这是传统绘画所特有的材料工具和民族风格所必然产生的相应的美学原则,而它反过来又促进了绘画民族风格的完美发展。
应物象形
“应物象形”或“应物,象形是也”,是指画家的描绘要与所反映的对象形似。后代的论者有的贬低形似的意义,有的抬高它的地位,那是后人不同的艺术观念在起作用,在六法论始创时代,它的位置应当说是恰当的。
随类赋彩
“随类赋彩”或“随类,赋彩是也”,是说着色。随色象类,可以解作彩色与所画的物象相似。随类即随色象类之意,因此同于赋彩。
经营位置
“经营位置”或“经营,位置是也”,是说绘画的构图。位置须经之营之,或者说构图须费思安排,实际把构图和运思、构思看作一体,这是深刻的见解。对此,历代画论都有许多精辟的论述。
传移模写
“传移模写”或“传移,模写是也”,指的是临摹作品。传,移也;或解为传授、流布、递送。模,法也;通摹、摹仿。写亦解作摹。谢赫对后世的影响
影响千年美术界
六法论为中国古代美术品评作品的标准和重要美学原则。“六法”最早出现在南齐谢赫的著作《画品》中。六法论提出了一个初步完备的绘画理论体系框架——从表现对象的内在精神、表达画家对客体的情感和评价,到用笔刻画对象的外形、结构和色彩,以及构图和摹写作品等,总之创作和流传各方面,都概括进去了。自六法论提出后,中国古代绘画进入了理论自觉的时期。后代画家始终把六法作为衡量绘画成败高下的标准。宋代美术史家郭若虚说:“六法精论,万古不移”。从南朝到现代,六法被运用着、充实着、发展着,从而成为中国古代美术理论最具稳定性、最有涵括力的原则之一。
画圣顾恺之的风格
顾恺之的关于绘画艺术的言论,以及魏晋以来人们对于人物的鉴赏评论所一致强调的人的精神气质的生动的表现。这些言论是谢赫提倡“气韵生动”的根据。
原文的标点断句
对六法原文的标点断句,一般是“六法者何?一气韵生动是也,二骨法用笔是也,三应物象形是也,四随类赋彩是也,五经营位置是也,六传移模写是也。”这种标法主要是根据唐代美术理论家张彦远《历代名画记》的记述:“昔谢赫云:画有六法:一曰气韵生动,二曰骨法用笔,三曰应物象形,四曰随类赋彩,五曰经营位置,六曰传移模写。”人物评价
谢赫的“六法论”之重要,乃在于他作了这一整理集中的工作。虽然“六法”之间的正确的科学的逻辑的关系没有完全明确起来,然而由于反映了绘画艺术发展的一定阶段上完整的认识,而此认识既肯定了根据对象造型的必要性,也提出了理解对象内在性质的重要性,同时也指出笔墨是表现对象的手段。

夏圭字禹玉,出生浙江杭州,是南宋著名画家,与马远并称“马夏”,被誉为“南宋四家”之一。夏圭以画人物、山水著称,著有《溪山清远图》《西湖柳艇图》《雪堂客话图》等作品;师法李唐、范宽、米芾等,他的山水画取边角式构图,被称为“夏半边”,喜用秃笔,风格老苍雄放,对后世有着深远影响。人物生平图片 1夏圭
夏圭,字禹玉,南宋著名画家,钱塘人,曾任画院待诏。他开始学画人物,后来攻山水画,用秃笔带水作大斧劈皴,将水墨技法提高到“淋漓苍劲,墨气袭人”的效果。树叶有夹笔,楼阁不用界尺,景中人物点簇而成,神态生动。构图常取半边,焦点集中,空间旷大,近景突出,远景清淡,清旷俏丽,独具一格,人称“夏半边”,后人认为此系南宋偏安写照。夏圭一类画法多少受佛教禅宗影响:“主张脱落实相,参悟自然”,趋向笔简意远,遗貌取神。画雪景学范宽。后人把他与马远并称“马夏”,合李唐、刘松年称“南宋四家”。传世作品有:《溪山清远图》卷、《西湖柳艇图》轴,均辑入《故宫名画三百种》;《遥岑烟霭图》,现藏故宫博物院。夏圭的作品
其作品有《溪山无尽图》、《溪山奇观图》、《山川钟秀图》。长卷画还有《江山清远图》、《长江万里图》等;还有《雪山图》、《松崖客话图》、《溪山清远图》等。夏圭溪山清远图图片 2夏圭作品
《溪山清远图》是南宋画家夏圭所创作的一幅纸本水墨山水画作品,现收藏于台北故宫博物院。
《溪山清远图》中山石用秃笔中锋勾廓,凝重而爽利,顺势以“侧锋皴”,“大、小斧劈皴”,间以“刮铁皴”、“钉头鼠尾皴”等,再加点笔,虽简而变化多端。夏圭非常擅长运用墨色的变化,在惯用的层层加皴、加染的“积墨法”外,还加用“蘸墨法”。
《溪山清远图》显然是全景,原图无款印,也许受了“半边”概念的制约,如此浩渺的江湖山色,竟被后人题称“溪山”。夏圭的绘画特色
南宋以画“边角之景”而著名的画家,马远、夏圭。边角景构的特点是,主体形象少,画面简洁洗练,留白面积较大,多用“计白当黑”的手法,有效的利用边角相互呼应,利用对角线保持平衡感,虚实对比强烈,它在提炼景物时,求劲求少,以很少的景物来衬托意境而不是直接用景物去“画”意境。
在构图上,马远刻意将近景置观者眼前,所画人物五官清晰,姿态生动,楼阁则以“界画”法刻画精细,而夏圭则将景物远置观者身外,画人物仅圈脸勾衣、点簇而成,楼阁随手勾画,笔简而形具。这影响延及元代:王蒙画中近景人物其衣冠、五官、举止皆精细生动;倪瓒画中几乎无人,而黄公望与吴镇画中人物的简笔则显然取法夏圭,画面之空寂,也分明承袭李唐以至马远、夏圭的简略遗风。
夏圭的笔简意远,遗貌取神,应该很合乎文人画对“平淡天真”的追求。董其昌创为“南北宗”画论,简单地讲,就是提倡“文人画”,鄙视“画工画”;崇尚率真,反对写实;
注重笔墨情趣,轻视绘画技能。人物评价图片 3夏圭作品
《图绘宝鉴》评夏圭:“院中人画山水,自李唐以下无出其右者也。”为南宋四大家之一。
明代王履赞曰:“粗而不流于俗,细而不流于媚。有清旷超凡之远韵,无猥暗蒙晨之鄙格。”董其昌对“北宗”山水,多怀偏见,却对夏圭十分折服:夏圭师李唐而更加简率,如塑工之所谓减塑者。夏圭一类画法多少有佛教禅宗的影响,主张“脱落实相,参悟自然。”趋向笔简意远,遗貌取神。

相关文章